Post Mortem

De casualidad me crucé con la página cont.ar, también es una aplicación para celulares. Un mundo de películas y series de origen nacional que me parece magnífico que exista y creo que todos deberían saber de su existencia. También tiene televisión en vivo. Mientras miraba el vasto catálogo que tiene me crucé con esta mini serie policial que me llamó mucho la atención. Esta vez no sabía que actuaba el gran Spregelburd, fue una grata sorpresa.

No dejaba de sorprenderme con cada capítulo que veía en la calidad que tiene esta serie. Visualmente me pareció hermosa, una calidad de imagen espectacular. También tiene unos efectos muy buenos, cuando nos tienen que contar cómo sucedió el asesinato de cada capítulo utilizan unos efectos de dibujos animados y está muy interesante ese recurso, al ser una mini serie de 8 capítulos no llega a cansar ese recurso. Las imágenes de la ciudad de Buenos Aires filmadas con el dron están muy buenas, no parecía Argentina. Un detalle que me pareció interesante en los vestuarios es que el personaje de Florencia siempre está vestida de rojo, un detalle que tal vez se me escapa el significado, pero me gustó.

La princesa Mononoke

Realmente no sé por qué me meto en este tipo de líos solito. En reiteradas veces dije que me había dado cuento de que el animé o las películas japonesas, sobre todo del estudio Ghibli, no me parecen LA obra de arte o una de las mejores películas del universo…ahora me metí con esta que al parecer es lo mejor de Miyazaki, y a mí me pareció una película bien, normal.

Antes de que me empiecen a bardear o atacar los fanáticos de este tipo de películas, déjenme decirles que no me pareció una mala película. Tampoco me voló la cabeza como a muchos. Quizás será que ya tiene 25 años la película y por eso no vi nada nuevo, nada distinto. También puede ser que no sea mi tipo de películas, y está bien, no por eso soy un hereje como lo están pensando algunos.

La Jaula de oro

Este año no había viajado a México todavía, aquí me encontré con una historia cruda, muy dura y real contada desde el punto de visto de unos adolescentes guatemaltecos que quieren llegar a ese “sueño americano”, deciden cruzar desde Guatemala hasta Estados Unidos en busca de una vida mejor. Es una especie de road movie, pero en tren y caminando. Bien contada, aunque un poco lenta por momentos.

Esta película estaba un poco más abajo en la lista, me dieron ganas de ver un poco de más cine latino, no sólo de mi hermoso país. El problema está en que hay pocos lugares de streaming donde haya películas de nuestro continente. Un film del año 2013 en el cuál la inmigración es el tema central. Un tema que no le es ajeno a casi ningún continente (Debería investigar si en África sucede). Según dijo el director español, todo lo que sucede en el film está basado en relatos reales, orquestado y organizado de una buena manera para que todos podamos disfrutarlo.

The Flash

No estaba en mis planes hacer una crítica de esta serie. Hace casi 10 años que vengo viendo a Barry Allen correr, antes de eso lo vi a Oliver Queen buscar venganza con arco y flecha. En el medio se cruzaron Kara Danvers y sus poderes kryptonianos, varias legendas de mañana, Batwoman, Black Lightining y por su puesto apareció Superman. El “Arrowverse” un lugar donde existían héroes y villanos del mundo de DC Comics. Un universo que este 24 de mayo de 2023 va a dejar de existir, y eso me dio mucha melancolía y ganas de escribir esta crítica.

Todo comenzó con Green Arrow, dos años después apareció nuestro querido Flash. Empezó con todas sus andanzas. Logró cautivar mi corazón y mis ganas de ver más. Es cierto que en un momento ya ver la serie se había convertido en inercia, algo similar a lo que me pasó con The Walking Dead, pero tenía cositas que daban ganas de ver más, sobre todo cuando aún existían los crossovers, que déjenme decirlo y no creo que la gente que los vio esté en desacuerdo, los mejores crossovers que existieron de series. Tremendos episodios esparcidos por 4 o 5 series, una locura como lograban hacer que todo lo que pasara esos episodios tenga repercusión en todas las series por igual, sin forzar nada. Gracias a este universo logré conocer partes del mundo de DC que no conocía, me dieron ganas de leer más comics, de conocer otras historias.

Candyman (2021)

Esta es una de esas películas que uno la ve por añoranza. Es decir, recuerdo en su momento haber visto la original que salió allá por 1992, y sus momentos de terror. Claramente era un purrete y, por ende, me asustaba más fácil, hasta creo que tuve alguna pesadilla con el amigo del gancho. Esta se supone una secuela de la primera, pero falla en casi todos los aspectos.

Digo casi porque tiene una buena edición e imagen. Y si, ya se sabe que cuándo lo mejor del film es lo mencionado antes, es porque había que buscar algo para rescatar. Me gustan las escenas que hablan del pasado y las muestran animadas, le dan algo distinto. También es rescatable la banda sonora, acompaña en todo momento y no busca el susto “salto”.

Como funcionan casi todas las cosas

Sí, soy de esas personas que se deja guiar por el elenco de un film para verlo o no. Si actúan actores o actrices que me gustan me fijo un poco de que va y ya lo pongo en mi lista. Es el caso de este apacible film que es bastante llevadero y tiene a mi queridísimo Rafael Spregelburd (lo vi tanto en pantalla que ya lo quiero) y la gran Pilar Gamboa, quién nunca falla.

Íntegramente filmado en San Juan, provincia del oeste argentino, de la región de Cuyo. Este film comienza mostrándonos esas típicas casas de planes de viviendas (de color gris), en un barrio que claramente es nuevo, ya que está rodeado de campo. Es una elección inteligente por parte del director Fernando Salem. Digo esto porque para mí representa a nuestra protagonista. Una joven veinteañera que se encuentra en un trabajo monótono, su padre recién muerto, un chongo con quién claramente no la pasa bien y una vida desolada, cómo esa casa, ese barrio.

Workin' moms

Soy de las personas que ve de todo un poco. Lo más mínimo de una sinopsis puede captar mi atención, así sea algo muy alejado de mí. Es el caso de esta serie que seguimos a cuatro madres que intentan hacer su vida post parto o incluso ya con hijos grandes, siendo profesionales y queriendo volver a retomar su trabajo. Nos muestra por todo lo que pasan las mujeres que son madres y trabajadoras de una manera interesante, algo que los padres deberían ver para entender un poquito más el mundo de la maternidad.

Son 7 temporadas que pasan por un montón de lugares. Toca temas muy relevantes que creo que toda madre, sea primeriza o ya tenga varios, pasa por ellos. La depresión, los vínculos, el cuidar a los hijos, la preocupación, un sinfín de cosas que realmente sólo viven las madres.

The Breadwinner (Irlanda)

Allá por 2017, cuando salió este simple y hermoso film, no hacía mi “carrera hacia los Oscar”, si le hubiese hecho ya hubiese visto esta película, que es profunda y con una clara crítica a las sociedades del islam, ambientada en un Kabul dominada por los talibanes, nuestra protagonista se ve obligada, a sus jóvenes 11 años, a llevar comida a su casa de una forma bastante particular, tiene que hacerse pasar por chico, ya que las mujeres no pueden andar solas por las calles.

La animación de este film de origen irlandés es hermosa. Es del mismo estudio que creo “La canción del mar” y “Wolfwalkers”. Una animación dibujada a mano y con una paleta de colores que la hace más hermosa aún. Con una historia que es profunda y te puede generar repudio, ganas de traspasar la pantalla, dibujarte e ir a golpear a toda esa sociedad machista que le hace tanto mal a este mundo.

Three Thousand Years of Longing

Esta es una de esas películas que realmente no sabía de qué iba, la sinopsis es un tanto confusa, aun así, me dispuse a ver este film que tiene al bueno de Idris Elba y a la otra buena de Tilda Swinton. Luego vi que es dirigido por George Miller, quién dirigió Mad Max, la última…además de Babe, el chanchito en la ciudad que sería la segunda del chanchito valiente. Dato de color, solamente eso.

Pocas películas me han cautivado de la forma que lo hizo esta. Mantenerme preguntando que va a suceder, para dónde va a ir, es una película de amor, es de ciencia ficción, qué onda…muchísimas preguntas a lo largo del film, que por suerte son evacuadas mientras avanza. Hay algunas películas que uno tiene una idea para dónde va a ir, qué puede suceder…para mí este film juega mucho con elemento sorpresa, por más que la premisa parezca simple.

It's a Sin

Uno lee la sinopsis de lo que va a ver, para ver si le interesa o no. También para ver qué tan cerca o no le puede llegar a tocar a uno. En este caso estaba seguro de que no me iba a tocar de cerca. Si me interesó porque es un tema del cuál no se mucho, prácticamente nada, y me pareció interesante que esté ambientada en los 80, época en el que el VIH, y el SIDA, tuvieron su momento más cumbre. Sumado a todo esto que el creador es Russell T. Davies, quién me gusta bastante lo que hace, sobre todo Doctor Who, una serie que todos deberían ver.

Una de las cosas que me gustó y me resultó interesante es cómo toca la ignorancia sobre el HIV y el SIDA, como que al principio no se le daba mucha bola y se juzgaba fuerte a la gente que lo tenía, a los hombres que lo tenían, al punto de auto recluirse estos y de que sus propios familiares lo alejen y no quieran saber nada con esa persona. Todo esto era más que nada por la poca información, no es claro lo que sucede, simplemente mucho miedo, mucho pánico, me hizo acordar un poco a todo lo que pasaba con el COVID (salvando todas y las muchas diferencias que hay) cuando apenas salió, de que había mucha ignorancia, entonces la gente actuaba de forma irracional. Acá pasa lo mismo. Mucha desinformación, mucho miedo, mucha ignorancia. Probablemente fue la forma en que sucedió, viéndolo hoy parece poco creíble, pero estamos a casi 40 años, y las cosas cambiaron mucho.

Scott Pilgrim vs. the World

Me acuerdo que cuando salió esta película había dos bandos: los que la amaban y los que la odiaban. Confieso que en ese entonces me dejé guiar por los que la odiaban, por ende, nunca la vi. Hoy, más de diez años después, y con la información de que Netflix va a sacar un animé, basado en la película (que está basada en un cómic) me pareció interesante ver la película para entender un poco más el mundo de Scott, fue una buena elección.

Además del motivo anterior tenía ganas de reírme. No me funcionó con las películas que vi esta semana, esta era el último manotazo de ahogado que me quedaba y por suerte funcionó. Lo más interesante es la edición, el montaje y la forma en que está hecha. Con todos esos recursos de los cómics agregados a las actuaciones hace que el film sea llevadero y entretenido, con varias risas y algunas situaciones que dan cringe.

El rey del Once

En mi búsqueda por una comedia que me haga reír un rato me crucé con esta cinta de origen nacional en el catálogo de Netflix. Parecía interesante, pené ingenuamente, me voy a reír…pues terminé confundido en un mar de gente en el once viendo una película que no deja ningún mensaje claro y no me hizo reír.

Antes de empezar a escribir esta crítica, hice mi ejercicio habitual de leer otras y ver que piensan otros críticos. Me encontré con varios hablando muy bien de la película, de lo que representa y de cómo logra “captar” la esencia del once, barrio repleto de distintas etnias y mercados de la capital de mi país. Sólo un par estaban de acuerdo con mi pensamiento de que es un film que no pasa nada, no transmite nada. No tiene un mensaje claro, el mensaje que quizás parece más claro es sobre el judaísmo…pero hasta ahí no más.

Single Drunk Female

A veces me sorprendo a mí mismo por la forma en que elijo las pelis o las series que veo. Para esta serie, aparecieron dos motivos. Estaba en la pantalla principal de Star+ y apareció ahí como recomendación, entre a ver la info y luego vi que actuaba Sofía Black-D’Elia, la actriz principal, y que actúa en una serie que vi hace poco “The Night Of”, me gustó en esa serie, aunque aparece poco, me gustó lo que hizo y la empecé a ver y la verdad que bien que hice en verla.

A ver no es una serie que te vuele la cabeza que vos digas: “oh, si no la ves te morís”, pero es una comedia dramática, es de esas series que duran poco los capítulos y toca temas profundos. El personaje principal es una borracha, todo el tiempo vivía alcohólica y es un problema para su familia y sus otros vínculos, incluso en su trabajo, el primer capítulo es un caos, ella es un caos y la serie comienza bien, demostrando cómo se comporta alguien que es alcohólico. No le queda otra que empezar a cambiar eso, de hecho, se ve obligada, legalmente, a ir a esas reuniones de alcohólicos anónimos. Ahí comienza un nuevo viaje para Sam, nuestra protagonista. Con todo lo que conlleva haber vivido durante muchos años borracha hace que la vida sea distinta, sobria, en un momento ella dice “Hace poco empecé a ser humana, no sé cómo relacionarme”, es muy interesante los temas que toca y cómo los toca.

Anida y el circo flotante (Argentina)

Esta es una de esas películas que pasa desapercibida por los cines, hoy está disponible en streaming y, aun así, no creo que mucha gente se interese por verla. No es una mala película, es algo novedoso, una de animación nacional que cuenta con un estilo propio y distinto. Su animación con recortes de papeles de colores se destaca, pero también es chata.

Esta crítica va a ser corta, ya que este film no tiene mucho para decir. Su historia es simple, nada muy rebuscado. Es una clara película apuntada a los más chicos. Con mensajes de ser fiel a uno mismo y la importancia del amor, de la familia.

Truman

Sigo recorriendo el mundo a través del cine. Tercera vez que visito España este año y por fin me encontré con una película que me gustó, las dos anteriores estuvieron flojitas. En este caso me crucé con una que dicen que es comedia, pero a mí se me hizo un drama de esos que te dejan el corazón estrujado y preguntándote porque viste lo que viste.

Voy a tratar de ser lo menos spoileador (palabra que no sé si existe, pero la vamos a usar igual) posible, tengo mucho para decir en la zona de spoiler. Arranco por lo “malo”. Creo que le sobran al menos unos 10 o 15 minutos de los 108 que tiene. Sin ir más lejos la primera secuencia que sigue a Tomás desde su salida de Canadá, hasta su llegada a España me pareció que no hacía falta contarla tan detalladamente, no es que esté mal, simplemente podría haber sido un toque más corta y directa.

Show Me A Hero

El motivo real por el cual empecé a ver esa serie fue porque actúa Carla Quevedo, una actriz argentina y me llamó la atención que actuara en una serie de origen estadounidense La serie es cortita, tiene 6 capítulos y está basada en la vida de este político, Nick Wasicsko. El cual asciende muy rápido en la vida política, muy de la nada y de a poco vemos su caída.

A Nick lo conocemos cuando es concejal y de repente le ofrecen postularse para gobernador, y ahí pareciera que le agarra el gustito muy rápido a la política y comienza una obsesión por más, por llegar a la cima, por mantenerse en ella y las consecuencias que le trae en sus vínculos tanto con su pareja como sus amigos dentro de la política.

Guardianes de la Galaxia Vol.3

“Qué placer verte otra vez” dice la canción de Ciro, y si, es un placer volver a ver a nuestros guardianes de la galaxia, y también es un poco triste saber que es la última película de esta hermosa trilogía. Salí del cine con una sensación agridulce. No terminaba de darme cuenta si era porque tal vez esperaba un poco más del film o si era el saber que no volveremos a ver a este equipo junto en pantalla, y menos de la mano de James Gunn.

De las tres partes de esta trilogía, la pongo en segundo lugar. La mejor siempre va a ser la primera, porque tiene un elemento sorpresa muy grande. Recuerdo ir al cine con pocas esperanzas, cómo desganado para ver algo de Marvel y me sorprendió mucho. Tal vez eso hace que esta tercera entrega me deje esa sensación agridulce. Las expectativas son lo peor que uno puede tener para con las películas (y en algunas otras ocasiones de la vida).

Los adoptantes

Una nueva película nacional con Rafael Spregelburd que veo y esta vez es una comedia dramática sobre las adopciones, una pareja homosexual que quiere adoptar niños, y toda la burocracia que esto conlleva y más en un país como Argentina que complican siempre todo, está bueno como dejan en claro todo este sistema, que es una cagada, como funciona la burocracia nacional, sobre todo por este lado de la adopción.

Es interesante ver los diferentes puntos de vista de esta pareja, sus dos personalidades, uno que es muy tranquilo y otro que es muy excéntrico y uno quiere imponer su mirada en todo momento. Como dije la trama principal es la adopción, pero hay dos claros sub tramas. Uno por cada parte de los protagonistas, de esta pareja. Van por dos lados distintos, el de Rafael se basa en descubrir de dónde viene, siendo alguien que fue adoptado, vamos viendo que sucede con el pasado que siempre es muy importante, y más hoy en día donde uno tiene formas de conocer parte de su vida con las constelaciones y que es necesario saber el pasado de uno para poder entender quizás el presente. El lado del Diego Gentile se va más para el lado de lo absurdo, aparece su hermana con una nena, él con su fama y sus fans, el personaje de Florencia Peña que es bastante particular y absurdo. Son dos aristas de un mismo film que se van entrelazando.

Mo

Últimamente estoy agregando series o películas que Netflix me tira ahí en la pantalla principal, leo un poco de que va y si me intriga lo suficiente la miro, este fue el caso de Mo, que es una comedia dramática que trata temas muy cercanos a las personas que son inmigrantes en otros países. Cómo lidiar con el día a día, sobretodo en un país tan racista como lo es Usa.

Nos encontramos con Mo, una persona que vive hace muchísimos años en Estados Unidos, después de haber sido refugiado debido a la guerra en Palestina y Kuwait. Seguimos la vida de esta persona que no puede trabajar, si puede vivir, no tiene pasaporte, pero puede vivir en Estados Unidos, pero no puede trabajar porque no tiene permiso y llevan un montón de años luchando por esto con su hermano más grande que está en el espectro autista, su madre y su otra hermana quién está distanciada de la familia. También tiene su pareja que es una chica mexicana y ahí se genera una mezcla de culturas que es muy rico para conocer parte de la cultura palestina, árabe, la mexicana y como se mezcla con EE.UU. al vivir en Texas.

Perdí mi cuerpo (Francia)

Esta película estaba un poco baja en la lista para ver, pero luego de ver que alguien en Facebook la mencionó y dijo que era buena, decidí subirla de nivel, fue una buena elección ya que es un hermoso film donde la animación es bastante simple, pero está buena a la vez. Es una película corta, 81 minutos, llevadera creo que hace mucho que no me pasaba de estar tan compenetrado por momentos con una película, estaba preocupado por una mano sin cuerpo, ¿Les dice algo?

Es interesante el mensaje de “las cosas pasan por algo”, el destino y las sincronicidades de la vida, del universo. Hay una mosca siempre presente en todos los momentos de la vida de nuestro protagonista. En un momento se habla del destino en la película y cómo hacer algo distinto hace que cambie todo y no sé yo creo que todo lo que le pasó a protagonista era por algo desde el trabajo que tenía, lo que le pasa con los padres, el conocer a la chica, el trabajo que tiene después todo está conectado, todo se va a acomodando.

Buh-ning (Corea del Sur)

Bueno, la verdad que no sé por qué esta película estaba en mi lista para ver de películas de Corea del Sur. Capaz que porque actúa Steve Young y quería verlo hacer otra cosa además de The Walking Dead. Pero…es una película demasiado larga, muchos minutos y muchas escenas de más que no suman a nada en la historia, de hecho, es una historia bastante confusa, al menos para mí.

Esta es otra de esas películas que la denomino para críticos eruditos, siempre sin ofender, claro está. Quizás es una película llena de metáforas, un film que tenes que ver todo detalle, hasta el más mínimo…pero no me le hagas de 148 minutos, no seas malo. Le sobra fácilmente una hora y media de película. Nos muestra varias escenas, varias situaciones que no suman al total, no suman a la historia, en la zona de spoilers voy a detallar un poco más.

I'll Be Gone in the Dark

Son muy conocidos los casos en los que algunos actores se compenetran tanto un papel, con un rol, que terminan yéndose de mambo y les cuesta la vida o su sanidad. Este es el primer caso que veo en el que una escritora se mete tanto en una historia, la consume tanto, su vida es solamente escribir el libro y a su vez resolver un caso de hace 40 años atrás, un violador y asesino serial. Todo esto le termina costando la vida.

Esta docu serie no se trata solamente de un true crime, se trata también de la vida de Michelle McNamara, quién dedico muchos años a escribir sobre casos reales de asesinatos en un blog, y luego en este libro, sobre el Golden State Killer, que aterrorizó California en las décadas del 70 y 80. Por momentos hace muy bien esto hilvanar las dos historias, contarnos de Michelle, de su vida privada y su pasado, y lo que iba sucediendo con su investigación, cómo avanzaba.

Irresistible

Andaba con ganas de reírme un rato y decidí modificar un poco mi cronograma de películas a ver, quizás no elegí el mejor film para descostillarme de risa, pero no es una mala película. Tiene sus momentos cómicos de la mano del gran Steve Carell, también sus momentos dramáticos, y hasta un giro inesperado cerca del final lo cual la hizo más interesante.

Su primera hora es un tanto lenta, no logra captar la atención. Mucha política estadounidense, algo que a mí realmente me importa poco y nada, no fue el motivo principal por el cuál decidí ver este film de 102 minutos. Nos cuenta un poco cómo se maneja la política en el país que se hace llamar América, olvidándose que es un continente. Tal vez parezca irreal que alguien de la capital de ese país viaje a un pueblito en el medio de la nada en Wisconsin para lograr que los demócratas ganen un estado que suele ser republicano.

La Extorsión

Segunda película del año que voy al cine a ver, si ya sé es un pecado que un crítico del cine vaya tan poco al cine. En mi defensa voy a decir que los servicios de streaming tienen cada vez más estrenos de películas interesantes, y las que se estrenan en el cine tardan poco en caer en alguno de ellos. Esta vez le tocó a una película de origen nacional con el gran Francella, un thriller que está bastante bien y de los que hay escases en nuestro cine.

Es un interesante thriller con buen suspenso, tiene sus momentos en los cuales vos te preguntás qué va a pasar, pero también a veces es como que sabes qué para dónde puede llegar a ir. Los giros son giros a medias, es decir, cómo que tenes una idea de para dónde va a ir, va para ese lado, pero con un ingrediente distinto, no tal cuál te lo imaginaste. Es interesante ese detalle, dan ganas de seguir viendo el film.

El método Kominsky

Me pareció una serie bastante entretenida y que toca temas muy profundos para gente de edad avanzada. No recuerdo haber visto alguna otra serie en la cual se toque el tema de adultos mayores donde vemos cómo transcurre su día a día con las enfermedades que pueden llegar a tener desde problemas de próstata, cáncer, leucemia, aunque la leucemia no solamente afecta a gente grande, al igual que cáncer y problemas de próstata, lo sé.

La serie nos muestran con un poco más de profundidad cómo llevar el duelo, la muerte de amigos de toda la vida, de tu pareja de toda la vida y cómo avanzar, cómo seguir con el apoyo de tus seres queridos, cómo afrontar que uno está creciendo, uno ya es grande y hay cosas que ya no puede hacer, y hay otras que debe hacer como por ejemplo ir al médico seguido, dejar de lado ese orgullo del hombre, del macho, dejarlo de lado y no repetir constantemente ‘yo no voy al médico’. Entender y aceptar que sí hay que ir al médico no solamente cuando uno es grande sino en todo momento de su vida.

Super Mario Bros. La película

No estaba en mis planes ver esta película, la verdad que no le tenía mucha fe. No me gustó cuando empezó todo esto de que Chris Pratt iba a ser la voz, y no quién venía haciendo la voz de Mario por años. Luego me acordé que vivo en Argentina y en el cine sólo iba a estar doblada, y se me pasó. Tuve un tiempo muerto en mis vacaciones y decidí ir al cine a verla, y que bien que hice porque no paré de sonreír ni uno de los 92 minutos de duración.

Está muy bien realizada, me pareció súper interesante cómo mantienen los sonidos del videojuego. Tenía la esperanza de que esto sea así, y al comprobar, al escuchar esos sonidos tan particulares delos juegos de Mario, se me erizó la piel. Sumado a esto la cantidad de referencias que hay a todos los video juegos de Mario. Hay algunas referencias que son sutiles y otras que no hay chance de que se te escapen o las pase por alto.

Aftersun

Creo que podría escribir dos críticas distintas de este film. Una del mientras veía y apenas terminé de ver el film y otra después de un tiempo, además de haber leído otras críticas al respecto. No sólo mi forma de pensar la película cambió, sino que confirmó lo que sentía durante el film, de esto último voy a hablar en zona de spoiler.

Voy a arrancar con los sentimientos post film sin haber dejado que nada se asiente en mí. Es una película un poco lenta, extraña, me dejó con un sabor agridulce es como que todo el tiempo estás esperando que el padre se suicide de alguna forma es como que te hacen sensación todo el tiempo nunca es explícito, es una película extraña esas típicas películas europeas que son lentas, que te filman una escena por unos minutos y vos decís, ¿qué carajo? ¿Para qué me filman esto? Como que no terminé de comprender bien de qué va o qué sucede, claramente está hecha así a propósito parece un film apuntado a críticos eruditos que le van a poner un 10 seguramente que para ellos es una gran película, la profundidad y esas cosas, a mí la verdad que no me pasó casi nada con la película.