Ralph Breaks the Internet

Seis años pasaron desde la última entrega de Ralph. Esta es una de esas secuelas que demuestra que no siempre hace falta hacer una segunda parte.

No es una película mala, pero si es larga y densa. Tiene varias escenas que podrían haber sido omitidas y aún así estaba bien el film.

Lo que se lleva todos los aplausos es el mensaje que deja.

Spider-Man: Into the Spider-Verse

Aaaahh! Que refrescante. No, no me tomé la cerveza más fría y rica del mundo. Acabo de ver una gran película animada. Lo último de Marvel va a pasar desapercibido ya que no está relacionada con el MCU directamente. Pero es una joyita que tienen que ver.

El comienzo ya nos da una pista de lo graciosa que va a ser, Spider Man es el héroe mas divertido de Marvel (Deadpool lo sigue de cerca), haciendo referencia a las tres películas protagonizadas por Tobey Maguire. Y continúa en toda la película con la misma gracia y sobriedad.

A Star Is Born

Esta es una de esas películas que te llegan. Por más frío que seas, algo te llega. Algo te produce ver este film y te deja algo, ese algo sólo va a depender de cada uno de nosotros. No todas las personas sentimos lo mismo, pero te puedo asegurar que algo te mueve.

Arrancamos por la espectacular banda sonora. Temas hermosos, el comienzo con un solo de guitarra, la voz de Bradley Cooper (que yo no tenía idea que cantaba así de bien) y por supuesto la imponente e increíble vos de la bella Lady Gaga. Es una banda sonora que va a quedar dando vueltas por muchos años y le pongo mis fichitas para que gane algún que otro Oscar, y todos sabemos que una historia así son las que a la academia le gusta.

A Quiet Place

Idea original, pocos recursos, grandes actuaciones y gran banda sonora. Podría concluir así mi crítica pero voy a elaborar más lo que fue “A quiet place”

Nos encontramos en un mundo “post apocalíptico” (las comillas son porque últimamente ya no se sabe que es post apocalíptico en los films) donde una familia intenta sobrevivir a unos seres que son ciegos pero tienen un altísimo sentido de la escucha. No sabemos de donde son, pero si (a través de un recurso clásico del cine como lo son los… recortes de diarios) sabemos que es algo que pasa en todo el mundo y que hay que estar bien calladitos.

Suena algo poco creíble, pero no olvidemos que no sólo es una película de terror o suspenso. También tiene sus toques de fantasía y amor filial (con algunos tintes de amor romántico, pero no es el tipo de amor que predomina en el film). El drama es también protagonista en esta gran película que parece abarcar muchos géneros.

The Incredibles 2

Pasaron 14 años entre la primera parte y esta nueva entrega de Pixar, y la verdad que tengo recuerdos vagos de aquella primer película, si recuerdo haberla disfrutado. No recordaba el final, pero una charla con mi compañera me ubico en la palmera y me senté a disfrutar de este nuevo film.

La calidad que tiene Pixar en todas sus películas es innegable, esta no es la excepción. Alta calidad de imagen  y sonido a lo largo de los 118 minutos que dura el film. Entretenida y llevadera, pero hasta ahí no más.

La historia está bien. Simplemente eso, bien. Cumple con la función de cierre para la cual fue creada (todos sabemos que va a haber alguna que otra entrega más) pero flaquea en ciertos aspectos.

Venom

Llegó a la pantalla grande el archienemigo de nuestro querido Peter Parker, pero sólo. Siendo el simbionte el protagonista de este film. Suena raro, pero no está mal que se le empiece a dar importancia a los “malos”. El problema está en como se encara, como se realiza y Venom no lo hace muy bien.

Nos encontramos con el Venom de Eddie Brock (en los comics existen más de un “host”). Lo vemos feliz los primeros diez minutos del film y luego por una macana que se manda, lo vemos depresivo y sin ganas de vivir. Un perdedor, como cada “host” que busca el simbionte. Es extraña la forma en que avanza la historia. Hay un problema con la parte humana del film. Las relaciones humanas están tiradas de los pelos. No tienen sentido como es la relación con su ex esposa y su nueva pareja. Es como que necesitaban que este eso para que la historia tenga más sentido y para que también pase algo que fue interesante*(sigo en la zona de spoilers)

Destination Wedding

Simple, concreto y llevadero serían las palabras que definen a este film.

Entre comedia romántica y drama romántico con tintes de acides sería su lugar “genérico”.

Nos encontramos con Keanu y Winona. Dos personas rotas en muchos sentidos, amigos de la soledad y lo agrio. Agrio en cuanto a la vida, a relaciones, a encuentros y desencuentros. Dos personas enojadas con la vida, resignadas a ella, viviéndola por vivir. 

El universo los une camino a una boda, la del ex de ella y la del hermano de él. Se conocen por casualidad y el universo los hace conocerse en profundidad.

Tag

Un grupo de amigos que, gracias a un juego de la infancia, logran mantener una gran amistad a lo largo de los años. Ese sería el mejor resumen para este film. Una tradición de un grupo de personas de la vida real es trasladado a una comedia en la pantalla grande.

Es difícil saber si alguno de los diez hombres del grupo de “la vida real” logró inspirar alguno de los cinco personajes representados por el gran reparto que tiene esta película. No solo los hombres son parte de este film, nos encontramos también con una futura esposa, una mujer que era, y tal vez aún es, el amor de dos los hombres y una periodista del Wall Street Journal, quién a mi parecer es un personaje que está metido a la fuerza y no aporta nada a la historia salvo la justificación del “basada en hechos reales”

Ant-Man and The Wasp

Lo primero de Marvel luego de la última de los Avengers y…deja que desear. Es claro que una película como esta no va a resolver ni a (casi) hacer referencia sobre lo sucedido en la pelea contra Thanos.

Nos encontramos con Scott, Hope y Hank una vez más, la película está ubicada entre Civil War e Infinity War, y nos cuenta, con palabras de un personaje, que sucedió con el personaje de Scott en el medio, y haciendo un juego entre el público que no sabe y una niña, un agente del FBI le explica de forma detallada, demasiado detallada, la situación actual de su padre, Ant-Man.

Deadpool 2

Es de público conocimiento que las segundas partes son malas. Es cierto que hay excepciones, y en el caso de Deadpool 2 nos encontramos con una casi excepción. "Pero, Fer, ¿Qué sería una casi excpeción?" Si queres saber la respuesta, te recomiendo que sigas leyendo esta, una de las últimas críticas que haré.

La primera parte sorprendió a a mucha gente por su violencia, su gore, el humor, la capacidad de reírse de si mismo y de reírse de todas las películas de superheroe y cualquier otro film que se le cruce en el camino, también es importante la constante ruptura de la cuarta pared realizada por nuestro querido Ryan en la piel de Wade. Este segunda parte tiene todo ese, pero en menor medida.

Lo que más le falta a este Deadpool 2 es ritmo. La adrenalina no me corría por la sangre como lo hacía en la primera parte, tal vez por la falta de sorpresa, tal vez por que realmente carece de ritmo.
Pero esta falta de ritmo no la hace una mala película, para nada. Sólo la hace inferior a su sucesora.

Avengers: Infinity War

Pensé que me iba a ser más complicado escribir sobre esta película, dado mi fanatismo por los superhéroes, y más aún por Marvel, pero no.

Fueron 10 años los que Marvel y Disney invirtieron para llegar a este momento épico. En esos diez años muchas películas, algunas malas, otras buenas pero siempre inflando el globo de Infinity War, para que llegue este momento y la película esté…bien. Sólo bien.

Aún estoy debatiendo si cumplió o no las expectativas, creo que el problema está en que tampoco sé bien donde estaban las mismas. Creo que en parte esperaba un poco más. Tal vez más decepción o tal vez más tristeza o algo de eso, la cuestión es que la película en su total está bien.

Tomb Raider

Si hay un reboot del juego tiene que haber reboot de las películas, y por suerte así fue. Recuerdo cuando jugué este nuevo reboot de la saga Tomb Raider quedé fascinado por como encararon la historia de Lara, nos muestran una Lara joven que recién comienza sus aventuras y por ende aprende cosas nuevas y nosotros con ella. Este nuevo film no se queda atrás y apoya esta nueva historia con gran altura. 

Alicia Vikander hace una gran Lara Croft, una gran joven Lara. Su actuación es formidable y logra hacernos (por momento) olvidar de Angelina. La gran diferencia con Jolie y Vikander es el parecido, Alicia es mucho más Lara que Jolie, y también logra captar esta nueva versión más humana, más traída a la tierra.  El resto del elenco está bastante bien, el malote de Walton Goggins, también hace un gran papel. 

Perfectos Desconocidos

En mi última crítica hablé sobre una película que me hizo reír mucho, y también lo hizo la película que en la cual estaba basada la crítica. No fue el caso de este film. Tiene momentos en los que podes reírte o tirar una buena carcajada, pero no logra tentar, no logra dejarte sin respiración y que te duela la panza de tanto reírte.

Arranca introduciéndonos a las 3 parejas que serán parte de la cena, a la cuarta pareja no la presenta por razones que luego conoceremos, pero que son obvias. Ya en la cena empieza este juego de dejar los celulares y ver qué pasa.

Tiene muchos chistes misóginos y homofóbicos. Una de las mujeres dice en un momento “Quiero ser madre para sentirme realizada como mujer”, un horror esa frase pero no culpo al guionista o director, culpo a la sociedad en la que vivimos que aún en el siglo XXI se cree que la mujer debe ser madre para poder “realizarse”. Pero no es la única escena en la que se deja ver el machismo, hay una en la que el marido cree que tiene el derecho de levantarle la pollera a su mujer para ver si lleva “braga” o no. Y hay más.

Las actuaciones están bien tienen el histrionismo necesario para este film, cada uno con su personaje, pero ninguna se destaca por encima de otra. Lo que me pareció molesto e innecesario fueron las insinuaciones obvias durante la primera parte del film. Antes de que se sienten a cenar ya sabes casi todos los secretos que hay entre este grupito.

Es destacable el ritmo que tiene, por momentos parece que cae, pero luego levanta (tampoco levanta mucho). Hay ciertos lugares en la película que te sentís involucrado al cien por ciento y hay otros que te aleja totalmente. Parece un poco lenta, con algunas escenas que no aportan nada al total.

Mi recomendación: Si la enganchan en el cable véanla.

Mi puntuación: 5/10

Zona de spoilers:

De lo único que voy a hablar acá es del final. ¡Mi Dios! Qué final tan…horrible. Sin sentido. Durante 90 minutos estuve viendo un film de comedia dramática y los últimos seis…uno de ciencia ficción. No logro entender que carajos fue ese final.

Fue algo así como: “Te muestro todo esto, todos estos engaños, todos estos problemas entre los personajes, rompo amistades y parejas. Pero como se me hace  muy largo el film para darle un final con sentido, voy a hacer que el eclipse tenga el poder de conceder un deseo y volver el tiempo atrás”

Ok. Me tomaste por gil.

Noche de Juegos

Hacía bastante que no me reía tanto en el cine como hoy. La última vez fue con “She’s funny that way” la cual recomiendo fervientemente. Esta noche me reí casi tanto como aquella vez, pero esta vez con una trama totalmente diferente y un elenco tan bueno como el de aquel film.

Es interesante lo bien que están hecho los personajes y lo bien que están representados. Podemos discutir largo y tendido si Bateman hace siempre “los mismos papeles” pero en este film lo hizo muy bien. Me saco el sombrero con McAdams, me atrevería decir que debería estar nominada en los Oscar, pero todos sabemos que las comedias no garpan en los Oscar. El resto del elenco está muy bien también. 

John Doe: Vigilante

Estoy de festejo, hoy cumplo un año de crítico, y para la película número 100 elegí una de Australia. Film del 2014 que quería ver hace un tiempo y me pareció oportuno verla.

La trama del film es muy interesante. Una peli que muestra lo que es hacer justicia por mano propia a todos aquellos que violan, que asesinan, que son pedófilos y la justicia no hace nada y los deja sueltos. 

Tiene un aire a la saga “Juego del miedo” pero la diferencia radica en que no hay tanto rodeos y las personas de este film le hicieron daño, mucho daño, a otras personas y no tanto a ellos mismos.

El guion tiene sus agujeros, pero no hacen tanto a la historia. La cual está contada en forma de falsa noticia, donde los medios eligen que decir (no es novedad), pero lo que pone en jaque este film es justamente esto, demostrar que los grandes medios eligen contar parte de la verdad y que el resto, la parte real, se puede encontrar en internet, donde no hay censura.

Las actuaciones están muy bien, Jamie Bamber hace un gran papel como este vigilante que decide hacer justicia por mano propia. Lachy Hulme también realiza un interesante papel como el periodista que John elige para contar su historia dentro de la cárcel.

Lo más importante de este film es el mensaje. Hay dos técnicamente. El que da la película como un global, hablando de los medios, la sociedad, la justicia. Y el que da el personaje de John “avivando” a la gente para que se levante del sillón y haga algo.

Mi recomendación: Notable film australiano que no encontraran en los cines, pero si tal vez por ahí…

Mi puntuación: 8/10

Tensión sexual, volumen 2: Violetas

Hace un par de años atrás vi el volumen 1 y recuerdo haberle puesto un 3/10. Quizás por no ser tan malo o por algún otro motivo. Claramente no es un 3, sino un 1. El volumen anterior era sobre hombres y alguna “tensión” homosexual.

Este nuevo volumen, técnicamente no es nuevo porque es del 2012, es sobre el universo lésbico. El volumen 1 fue dirigido por hombres lo cual tendría sentido, siendo que es sobre el universo homosexual de los hombres. También tendría sentido que el volumen 2 al ser sobre lesbianas lo dirijan y lo escriban mujeres. Pero no. Lo dirigen los dos mismos hombres que dirigieron el anterior. Y aquí cabe una pregunta/reflexión: ¿Qué carajos pueden saber dos hombres sobre el universo lésbico?

Slovenka (A Call Girl)

Una película para que entre en el rango de lo “pasable” debe por lo menos dejarte algo, por más mínimo que sea o al menos debería pasar algo en ella. No es el caso de Slovenka.

Un film chato, lento y no dice nada. El tema que trata es interesante, pero no lo hace bien. Parece estar en una meseta constate y cuando parece que levanta con algo interesante logra esquivarle a esto y volver a su cómoda línea recta.

La forma del agua

¿Qué tan de acuerdo se puede estar con la academia? Este film tiene 13 nominaciones convirtiéndose en la novena película que alcanzar esta cifra, pero una menos que “Titanic”, “La La Land” y “Eva al Desnudo”. Probablemente gane muchos de estos premios, pero creo que el de mejor película no debería ser uno de ellos. Mejor director lo podemos discutir. Si debería llevarse el de mejor actriz, pero luego hablo de eso.

Una especie de cuento de hadas nos cuenta Del Toro (quién está acusado de plagio) algunas personas lo comparan con “La bella y la bestia”, pero cayendo en la zonza aclaración de la “no belleza” de Sally Hawkins (entonces para estas personas sería “La bestia y la bestia”, ¿no?)

Llámame por tu nombre

Una película más italiana que estadounidense nominada al Oscar y gran candidata. Un film que la crítica y el público suben a un pedestal. Otra película que para mí la inflaron demasiado.  

Es una historia sobre el despertar sexual, el primer amor, lo prohibido, el qué dirán. Pero no toca tantas de estas cosas que desarrolla ninguna en su plenitud. La primera hora es muy lenta, demasiados detalles innecesarios. Un largo de 130 minutos tiene el film, a mi entender le sobraron 30 o un par más.

Tanto Timothée Chalamet como  Armie Hammer realizan una gran actuación, siendo esto lo que sostiene este eterno film. El primero se destaca más, en varias escenas podemos sentir lo que siente, logra meternos en su piel, sobre todo en la escena de los créditos finales. El padre y la madre también hace una buena actuación, acompañando.

Pantera Negra

Marvel sigue avanzando cuál avalancha furiosa hasta llegar a sus dos Infintiy War, algo que todo fan de este binomio Marvel-Disney espera con muchas ansias, y para apaciguarlas un poco nos lanzan varios platos y distraernos un poco del postre.

Esta película es una de ellas. Nos introduce al primer superhéroe afroamericano del mundo Marvel, creado ya hace más de 50 años, logrando alcanzar la pantalla grande primero en “Capitán América: Civil War”  y ahora obteniendo su papel protagónico.

Nos situamos en Wakanda, donde nuestro buen T'Challa es el rey, pero como todo no puede ser color de rosa en la vida de los buenos de Marvel aparece alguien a querer reclamar su trono. Es más bien un drama, una historia de un reinado. La política muy metida en el medio y la lucha de algunos por no callar y salir al mundo y de otros por mantener nuestro orden. Algo así como la lucha de los individualistas (acá estoy bien no me importa lo de afuera) contra los… ¿socialistas? Que buscan ayudar con lo que tienen a los menos pudientes.

Ava

Este es uno de esos films que se presenta como una cosa pero luego parece otra. Esta vez no lo digo como algo malo.

Se nos presenta como un posible drama sobre Ava quién tiene 13 años y está por perder la vista, pero tiene un devenir que es interesante. Se mantiene este problema de la pequeña (no tan pequeña) a lo largo de los 106 minutos del film. La película por momentos cae en una meseta que logra repuntar para volver a caer, para volver a repuntar y tiene un final interesante.

La actuación de Noée Abita en el papel principal es muy interesante, como logra llevarnos por ciertos momentos incluyendo esa ceguera que tiene que actuar. El resto del elenco no desentona, cumple con lo que es el film.

Recreo

Tres parejas. Tres mujeres. Tres hombres. Seis personas. Seis estereotipos perfectamente delineados, eso es este film. Tan perfectos que asusta.

El que intenta demostrar su hombría porque tiene algunas dudas. El que se hace el liberal pero es un ultra machista misógino y homofóbico. El padre que no hace nada para ayuda a su mujer, pero cuando lo hace “esta de niñero”. La madre ausente que pretende ser feliz. La mujer infeliz que se deja basurear. La que se hace cargo de los niños y cree que sin su marido no puede hacer nada.

Crash Test Aglaé

Es difícil encontrar tu lugar en el mundo, y cuando lo encontrás no queres dejarlo para nada, y haces lo imposible para mantenerlo. La premisa de este film consiste en eso, y lo desarrolla de una forma interesante y llevadera.

La actriz India Hair hace un buen papel, una actuación creíble, que pasa por varios matices y también es llevadero el relato en off que por momentos hace. Las otras actuaciones dentro del film están bien, no hay ninguna que uno pueda decir que haya sido mala, acompañan al film.

Una muy buena fotografía de varios lugares de Europa hace que el film se vuelva interesante  y den ganas de seguir viendo más. Una banda sonora que está bien seleccionada que cumple la misma función que la fotografía.

Willy 1er

Segundo film que veo del festival francés al cual le quedan tan sólo 8 días. De todas las películas que hay no me llaman mucho la atención, pero decidí ver una de ellas.

Este es un film lento pero llevadero. La actuación de Daniel Vannet es interesante, intenté encontrar algún otro film donde haya actuado y al parecer es lo primero que hace. Lo cuál resulta extraño, pero va de la mano con la leyenda que aparece al principio del film donde dice es una historia real con algunas partes son ficción. Queriendo decir que Daniel es la persona a la cual le pasó esta historia.

15:17 Tren a París

Estamos acostumbrados a que los tráileres de las películas nos vendan humo, nos muestren una película para después llegar a la sala y ver otra cosa. En este caso no sólo el tráiler nos mintió, también el nombre de la película lo hace.

Es la historia de tres amigos. Nos enteramos como se conocieron, como crecieron, que pasó en su infancia, que pasó en su adolescencia, cómo y por qué llegaron a ser, dos de ellos, militares, básicamente nos cuentan la historia de su vida. Esto abarca un 50% del film.

Un 45% del film lo abarca el viaje que hacen en Europa, como buenos amigos recorriendo el viejo continente. Vemos los lugares que conocen, las fiestas a las que van. Y después de todo esto, el 5% restante pasa lo del tren. Nada de lo que dije es spoiler debido a que es una historia real, basada en un libro y se puede investigar.

The Post

Spielberg + Streep + Hanks parece una fórmula para el éxito asegurado.  Pero lamentablemente no lo fue, al menos para mí. Quiero ser claro que no es una mala película, pero es una de esas películas que le tiran flores por de más.

Lo bueno del film es que te mantiene atento los 116 minutos que tiene. Es interesante conocer esa parte de la historia de otro país (en plena película me puse a pensar ¿Por qué a tanta gente de nuestro país le interesa tanto la historia de ese país?), también es interesante pensar que son hechos que pasaron realmente, no sabremos con que veracidad están siendo representados, pero la historia cuenta lo que sucedió y es algo que si tenemos dudas podemos investigar gracias a la magia del internet.

Carrie

Terminé de leer el libro y me dispuse a ver la película, lo mismo hice con Misery del gran Stephen King. Fue un alivio ver que dicho libro haya sido adaptado a la gran pantalla de manera sublime, no es el caso de Carrie.

Hay una página, www.filmaffinity.com/ar, en la cual pongo la votación de las películas que veo y de paso veo las críticas de los adeptos al cine. Después de ver el film me dispuse a leer algunas críticas, para encontrarme que la gran mayoría que le pone nota alta no nombran a King, lo cual me parece absurdo.

Apuesta Maestra

Soy de las personas que le atraen las películas “basadas en hechos reales”, también sé que hay muchas de estas películas que dicen eso para atrapar a personas como yo, y en realidad no son tales. No es el caso de este film que está basado en un libro escrito por Molly Bloom, quien es el personaje principal.

La película empieza con una vorágine impecable, es como una inyección de adrenalina con la escena principal, previa al nombre de la película. Para los argentinos existe un plus (porque nos encanta que nos nombren en películas) en esa escena adrenalínica (creo que acabo de inventar una palabra) del comienzo.

Coco

Pixar lo hizo de nuevo. Un nuevo film que llega al corazón hasta de la persona más fría y hace que se te piante un lagrimón. Una película que tiene todo llanto, risa, drama y sobre todo nudo en la garganta.

La historia comienza algo común, el niño que enfrenta a la familia y quiere hacer lo que él quiere, luego con el correr de los minutos nos vamos adentrando a un guion interesante que se desarrolla con mucha sutileza delante de nuestros ojos y nos dejamos llevar por ese mundo.

La animación es impecable. La banda sonora acompaña muy bien el film, no subraya nada y dan ganas de escuchar y más, también uno sale cantando las canciones (no es de esas canciones que se te pegan por meses, como Lego Movie y su “Everything is awsome”)

Hetalia Axis Powers: Paint It, White!

Primer anime que me arriesgo a ver al cine y parece que no aprendo la lección. Ya lo dije antes, definitivamente el anime no es el tipo de películas que me gustan (salvo Your Name, pero está a otro nivel)

Nos encontramos con un anime que viene de una serie, que viene de un manga que fue adaptado en 2009. Es una sátira de ciertos países, la mayoría han sido parte de la segunda guerra mundial, momento en el cual parece estar ambientado el anime, pero según lo poco que leí luego de verla no está ambientando en ningún momento en particular. En este caso se enfrentan a unos extraterrestres que quieren pintar de blanco la tierra y a sus habitantes.

3 Anuncios por un crimen

Necesito encontrar un lugar en el mundo en donde no lea nada de las películas que voy a ver o que nadie me la recomiende porque “es excelente”. Por este motivo fue que dejé de ver tráiler, porque o te suben las expectativas o te la bajan al punto de no querer ver.

Con este film me pasó que varias personas me la recomendaron como LA película y…no es tan así, al menos para mí. Es un film que está bien, pero no pasa de eso. ¿Qué quiero decir con “está bien? Bueno, quiero decir que tiene un muy buen guion, una historia verosímil, no es solo un drama familiar.

Ocurrió cerca de su casa

Un falso documental belga es el primero que elijo para ver en el myfrenchfilmfestival, un festival francés que está en línea por un mes (más abajo dejo el link). La premisa de la película parece interesante, seguir a un asesino y ver como mata, y hasta ayudarlo.

Sólo la premisa. El desarrollo del film es aburrido, sin una línea narrativa, tal vez una característica de los documentales, pero aun así parece necesitar un hilo. Filmada en blanco y negro, del año 92, no es un buen film de este nuevo festival.

Las actuaciones dejan que desear, el asesino por momentos es convincente, por momentos no le crees nada (¿será otro recurso del falso documental?), el equipo de la película parecen ser realmente el director, el camarógrafo y el(los) sonidista(s) y no porque sean buenos actores, sino porque no están actuando (¿o tal vez si y son unos excelentes actores que actúan de no actuar?) cuesta creer que el principal haya ganado premio como mejor actor.

Las grietas de Jara

Primer película nacional que veo y la verdad que cumple con las expectativas, un thriller que mantiene el misterio hasta el final con algunas actuaciones buenas.

Una película adaptada de un libre de Claudia Piñeiro de nombre homónimo. No tuve la oportunidad de leer el libro, pero la película es atrapante y no cansa en ningún momento. Es interesante la forma en que está filmada, los saltos temporales no tienen un “anuncio” y por más que sean diferencia de tres años, no vemos diferencias físicas en los personajes (peinado, barba, etc) lo cual por momentos hacía difícil darse cuenta en que momento estamos y me pasó que me perdía y me encontraba tratando de descifrar, hasta que aparecían las pistas “obvias” por las situaciones que se estaban viviendo.

Las actuaciones están bien, Furriel y Martinez no defraudan y mantienen una buena actuación durante todo el film. No puedo decir lo mismo de Segura, Novoa y Villamil, a ésta última me cuesta creerle en algunos momentos. La actriz Sálamo hace bien su papel hasta el momento del monólogo que tiene con Furriel, allí viene cuesta abajo su papel y se nota una lucha constante con su tonada y dialecto español que hace que pierda credibilidad dicho monólogo.

Un momento que me pareció muy interesante y que toca un tema fuerte es cuando a la hija (adolescente, y todo lo que esa etapa conlleva) de Furriel la madre la encuentra besando a una amiga y para ella la hija ya es “torta, lesbiana, gay, tortillera”, seguido de esto Furriel se va a la habitación de la chica donde ella le cuenta que solo la besó porque es su mejor amiga y quería saber que sentía, y cuestionaba si eso ya la definía,  o si todos los hombres que había besado antes también la definían. Es muy interesante como está tratado el tema de la sexualidad, él le pregunta si ella sabe que quiere a lo que le responde que no y no sabe cuándo lo sabrá. El padre la acompaña y la apoya, la madre no. Este momento tal vez pasa desapercibido entre tanto misterio y tensión, pero es un tema que se toca y quizás le hubiese faltado un poco más de desarrollo, pero las señoras que estaban adelante mío hicieron algún comentario de gente grande que está en contra de la homosexualidad.

La banda sonora acompaña muy bien los momentos, junto con un guion interesante, buen clima a lo largo del film. Como dije antes, mantiene la tensión a lo largo de los 94 minutos. Hay un momento que parece enredarse, cuando el personaje de Sálamo le hace el monólogo pasa todo muy rápido y casi no le da tiempo al espectador para entender lo que cuenta la actriz (quién lucha por mantener la tonada argenta, por un momento pensé que era brasilera), ese momento podría haberse estirado y desarrollado un poco más.

Mi recomendación: Buena peli nacional que merece que la vean antes de que la saquen de cartel.

Mi puntuación: 6.5/10

La rueda de la maravilla

No hay mucho para ver este verano en el cine, entre la animada y la nueva de Woody Allen elegí esta última ya que algunas cosas de él me han gustado, y el elenco era atractivo para ver.

Voy a comenzar por decir lo que más me gustó de este film: la excelente actuación de Winslet, pasa por todas las emociones, una actuación colorida y que te dan ganas de ver más y más, de hecho verla a ella era lo único que, para mí, levantaba el ritmo de la película.

Listo, eso fue lo mejor. Una película lenta. Un guion vacío y nada original. Una banda sonora repetitiva, a lo mejor Allen buscaba destacar lo monótono que era vivir en Coney Island en esa época, pero no hacía más que cansar.

Cuando una película te hace cabecear más de una vez, dormitar más de una vez y mirar la hora más de una vez quiere decir que no es una buena película para la persona que está mirando. Y eso me pasó a mí. Me aburrí mucho durante el film. Diálogos vacíos que no llegaban a ningún lado. Levantaba muchísimo con los monólogos que hacía Winslet que parecían eternos pero llenos de gracia y una vorágine que te invita a subirte a ella y te dejas llevar como si ella fuese una ola y vos surfeas alegre en ella.

Eran interesantes las tomas en la cual la luz cambiaba sin previo aviso, pero marcando algo. Una luz brillante que se apagaba a casi un blanco y negro, como si fuese una obra de teatro en donde hay apagones entre algunas escenas. Y el teatro está muy presente en esta película ella es una actriz retirada, el joven Mickey que se jacta de dramaturgo y le da una obra a Caroline para que lea.

Las actuaciones de los otros tres personajes principales están bien, no sobre salen, son cuasi una sombre ante la gran performance de Winslet. Timberlake parece dar lo mejor de sí, pero no es un papel que le queda bien, suena a veces monótono, pero como dije antes da lo mejor y está bien.

Mi recomendación: Para los amantes de Allen y los que gustan de películas melancólicas.

Mi puntuación: 4/10

El gran showman

Elegí este film como primero del 18 porque me tocaba en lo personal. Hace un par de años hice una obra de teatro en la cual era el dueño de un circo, quería ver cómo era un verdadero dueño de un circo hecho por Hollywood, y uno que haya existido en la vida real.

Fui con la idea que es un musical, entonces fui preparado, cuando vi La La Land no había ido preparado pero me sorprendió para bien. En este caso logró superar mis expectativas.

Un Hugh Jackman intratable, haciendo lo que más le gusta y mejor sabe hacer (obviando sus excelentes actuaciones como Wolverine) es hermoso verlo actuar, bailar y escucharlo cantar, ojalá logre verlo en vivo en algún teatro y deleitarme con él. El resto del elenco no se queda atrás, me sorprendió Michelle Williams, no la había escuchado cantar antes y me gustó, sus actuaciones siempre son buenas. La otra parejita Zac Efron y Zendaya (la nueva Mary Jane del mundo Spiderman) también hacen un excelente trabajo tanto actuando como cantando y bailando. Los secundarios que forman parte del circo no se quedan atrás.

Una película que en su mayoría hay cantos y bailes. Perdón, canciones muy bien cantadas y sublimes coreografías. Se nota el ensayo, la preparación, y eso es algo que uno como artista sabe y puede valorar, esas coreografías no se aprenden en una tarde bailando frente al espejo (capaz que el genio de Jackman sí) entonces eso es algo que a mi parecer le suma puntos.

El guion está bien. No se destaca, pero toca temas que son un problema desde ese entonces (1845 aproximadamente) y que hoy en día están más en auge. Quizás por esto fue una buena idea hacer esta película hoy en día cuando se está encarando más de frente el bullying por ser distinto, la discriminación por ser negro, de otra raza o por ser mujer. El circo pone a todas estas personas al mismo nivel que nosotros. La amistad y la familia son temas que se tocan pero quizás le faltó algo de profundidad.

Es un film corto, pero debo confesar que por momentos sentí que habían pasado dos horas. No importa que tan preparado vayas, si no te gustan los musicales no es para vos.

Mi recomendación: Como dije arriba, es una película que le va a gustar mucho a los adeptos a los musicales, un poco menos a los que van semi preparados y casi nada a los que  no son amigos de las canciones a cada rato y que empiezan de la nada.

Mi puntuación: 7.5/10