Luna: Una fábula siciliana

Esta es una de esas películas que la crítica “especializada” la tira flores, incluso las personas más adeptas al cine europeo aplaude de pie. A mí no me paso nada de eso, es más me quise ir más de una vez del film (en parte era por culpa de la pareja que se le ocurrió llevar dos, si DOS, bebés a ver una película italiana dramática)

Dos niños que se declaran su amor, el hijo de la mafia, ella hija de una familia trabajadora. Escenas lentas y sin sentido durante el comienzo, el medio y el final de la película (quiero aclarar que son sin sentido para mí, quizás algún espectador más cercano de este tipo de cine puede ver las metáforas y todas esas cosas que yo no veo)

Una historia de amor a lo Shakespear por momentos, donde ella deja o quiere dejar todo por él, para rescatarlo de ese secuestro en el que está. Se ven pero no se ven. Están pero no están.

Varios diálogos vacíos. Escenas estiradas sin sentido. Creo que se podría haber hecho un film idéntico o mejor en la mitad de tiempo y no esos eternos 122 minutos (creo que fue la primera vez en mucho tiempo que saco el celular para ver la hora, sí, así de aburrido)

No solo el drama es parte de esta historia, también la fantasía y el thriller. La mafia siciliana en su máximo esplendor. La actriz principal por momentos logra transmitirnos su tristeza, pero es la única que se podría rescatar del elenco. Los elementos fantásticos ayudan a hacerla un poco más llevadera a la película, pero también se vuelve predecible y uno ya sabe que va a pasar al final, debo admitir que me sorprendió un par de veces, pero en realidad creo que era mi deseo que ese sea el final…pero no!    

Mi recomendación: Solo para los adeptos del cine europeo, podrías darle una chance sino te gusta pero no te la recomiendo.

Mi puntuación: 3/10

Singin' in the Rain

Confieso que fui con una especie de temor a ver esta película. Temor a que este clásico me parezca un bodrio, temor a que no pueda alienarme del presente y meterme en los ’50. Pasados 10 minutos del film mi temor se fue.

Hermosa comedia musical (desconozco si está bien usado el término), hace bastante que no la pasaba tan bien en el cine, que me reía sin desparpajos. Se me viene a la mente “She is funny that way” que curiosamente está relacionada con Broadway y el teatro.  

Nos encontramos en los años 20 cuando aún el cine era mudo, Lockwood (Kelly) y Lamont (Hagen) eran la sensación de las películas mudas, él no quiere saber nada con ella, ella cree los rumores y parece estar enamorada de él, digo parece porque no creo que lo esté, solo cree lo que dicen las revistas. Siempre acompañados por el poco afortunado amigo de él interpretado por O’Connor. Hasta que conoce a Kathy (Reynolds) y su mundo se da vuelta.

Quiero destacar las actuaciones de gran parte del elenco (si bien algunas parecían sobreactuadas de más o poco verosímil es atribuible a la época), pero sobre todo de los tres principales: Kelly, O’Connor y Reynolds. Magnificas por donde se las mire, y no sólo las actuaciones. 

Sus hermosas voces cantantes y los bailes. Es algo que no paraba de admirar a lo largo de cada musical, y no dejaba de pensar todo el ensayo que tenían encima y que gran capacidad para hacerlos (la gran mayoría) de un tirón. Destacable más aún son estos últimos. El primero que hacen juntos los dos hombres con esos trajes coloridos y los violines. 

El que hace solo O’Connor para su amigo, se mueve por todo el espacio y por supuesto el que hacen los tres en la casa con un amplio recorrido por ésta. Me pareció admirable todo ese trabajo que hicieron en cámara y por supuesto las horas de ensayos que debían tener encima para semejante coordinación.  

Tenía pensado hacer un apartado aparte sobre los musicales pero me colgué  hablando arriba. Me faltó hablar de uno, de mi preferido antes de ver la película. O sea, hace años que me encanta la canción que le da título a la película, me la sé prácticamente de memoria y esta fue una gran oportunidad para poder ver la escena y la verdad que me encantó. Demasiadas flores tiré, debo decir que hubo uno que me pareció muy largo y hasta aburrido, tan poco me gusto que me cuesta contarles cual es. Están hablando con el productor y le pregunta cómo sería un desarrollo de una escena y Kelly se va por las ramas con ese musical que la verdad no logré descifrar si tenía algún mensaje o subtexto.

Podría hablar un poco más de la historia. La cual está bastante bien e interesante. Los musicales insertados en los momentos correctos y un giro cerca del final que en realidad queda a medio girar. Tiene un buen comienzo, un buen desarrollo y un buen final. Salí encantado y nada arrepentido del cine.

Mi recomendación: Excelente musical, si pueden ver alguna de las funciones que hay en los cines véanla que vale la pena verla en pantalla grande, sino véanla en casa con un buen home theatre.   

Mi puntuación: 9/10

La batalla de los sexos

Comenzar la crítica me parece la parte más difícil, y estoy usando esta oración como comienzo así puedo desarrollar tranquilo mi crítica sobre este buen film.

Sabemos de entrada que está basado en hechos reales, que Billie Jean existió y Bobby también. Fueron grandes tenistas, pero no se dejen engañar por esto, ya que la batalla de los sexos no se da enteramente en la cancha de tenis. Traspasa tanto la cancha como la pantalla y nos toca a todos. Son los años setenta, las mujeres aún sufrían muchísimo más el machismo en la vida diaria, y los hombres se jactaban de ser los mejores, los superiores sin tapujos frente a cámaras o incluso sus propias esposas que sólo atinaban a sonreír sin poder decir nada por temor a lo que él les pueda hacer.

Steve Carell demuestra una vez más que es un gran actor, logró despojarse de Michael Scott (personaje que interpretó en la serie The Office) muy rápido y demostrar que no sólo sirve para las comedias. Emma Stone es una excelente actriz que representa muy bien el papel que le tocó. El resto del elenco lo hace muy bien, Sarah Silverman también es destacable en su papel, yo la nominaría para los Oscar.

La película lleva a nuestra protagonista por muchas sensaciones y emociones  (gracias a Stone podemos sentir todo) tiene una lucha abierta contra el machismo de la federación de tenis que como “el hombre atrae más” le pagan ocho (si OCHO) veces más de lo que le pagan a una mujer. En el camino de esta lucha se le presenta una lucha interior (más detalles en la zona de spoilers) que puede llegar a ser vista como contradictoria.

Podría haber sido un poco más corta la película, por momentos se va por las ramas. Me gustó muchísimo la forma en que está filmada. Muchas tomas de cerca de los personajes, juego con luces y contraluces, silencios que dicen mucho, miradas que gritan todo lo que los personajes no pueden decir.  

Mi recomendación: Buena película que deberías ver, pero en tu casa.   

Mi puntuación: 7.5/10

Zona de spoilers:

Con la lucha interior me refiero a que Billie descubre y se enamora de una mujer, en ese momento se da cuenta de que no “puede” ser abierta con ese amor y con lo que siente porque le jugaría en contra con su lucha primordial. Algo que, según las leyendas luego de la película, logra hacer pasado un tiempo.

Algo que gracias la liberación que se logra más adelante no volvería a pasar. El miedo del que dirán tanto los desconocidos como las personas cercanas. 

Extraordinario

Con sólo ver el tráiler de este film uno ya sabe que debe llevar algunos pañuelos para secar las lágrimas y soplar los mocos que vienen de la mano. Fui a ver este film sabiendo eso que es una película propensa al golpe bajo, y lo es. Pero es entretenida y está bien contada.

Basada en un libro, la película nos muestra la vida de Auggie en sus primeros pasos en la escuela ya que hasta sus 10 años su madre le enseñaba en su casa. Debido a lo diferente que es nuestro protagonista son de esperar las cargadas y el bullying hacia él. El desarrollo de esta primera parte es predecible pero no molesto.

Algo interesante de la película es la forma en cual está contada (asumo que el libro está dividido en partes de cada personaje), podemos ver parte de la historia contada por distintos personajes y así (tal vez) simpatizar por ellos y no sólo por el pobre niño que nació con un problema y tuvo que ser operado 27 veces. El guion parece estar bien adaptado a la pantalla grande y es interesante la interpretación del mismo.

Las actuaciones están en un nivel alto. Los pequeños actores y actrices hacen bien su papel de forma creíble. De más está hablar de las actuaciones de Roberts y Wilson que hacen unos padres excelentes y ayudan a que el film se más llevadero. A esto último también debo sumarle los tintes de comedia (entre golpe bajo y golpe bajo) que suman a que la película no caiga en una meseta.

El director Chbosky hace un excelente trabajo desde su lugar, con un buen guio y un gran elenco. El mensaje que quiere transmitir es claro a lo largo de los 113 minutos (hubo un par de veces que esperaba que sea el final y no lo era), el aceptar al otro por más distinto que sea, el intentar erradicar el bullying de las escuelas, los problemas desde otras perspectivas, las necesidades y el crecimiento son alguno de los mensajes que guarda este hermoso film.

Mi recomendación: Buena película que deberías ver, pero en tu casa.   

Mi puntuación: 7.5/10

Zona de spoilers:

Ya veníamos de un par de golpes bajos… ¿Era necesario matar a la perrita?